目前，為了能夠讓學生能夠全方面的發展，從幼兒階段開始，不少幼兒園都開設了音樂課。而眾所周知，奧爾夫音樂教學法是一種教學質量較高的教學方法，為廣大音樂教育工作者所推崇。奧爾夫音樂教學法有著自身獨特的優勢，對于推動學前音樂教育的實踐性有著重要的作用。而在我們的備考學習中，奧爾夫音樂教學法也是重點內容，那么奧爾夫音樂教學法包括哪些內容，它又是如何在幼兒園音樂教學中得以應用的呢?大家跟著幫考網一起來學習一下吧！

首先，要明白什么是奧爾夫音樂教學法呢？

奧爾夫音樂教育體系是當今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。而在奧爾夫的音樂課堂中，孩子們有機會進入豐富的藝術世界，音樂不再僅僅是旋律和節奏，而是與兒歌說白、律動、舞蹈、戲劇表演甚至是繪畫、雕塑等視覺藝術相聯系。他們可能在老師的引導下去關注特定的一個聲源，去傾聽，辨別，想象來自生活和自然界的不同的聲音。

奧爾夫音樂教學法的教育內容主要從歌、舞、樂三方面來表現，主要體現在：

(1)“歌”與教學相結合

在奧爾夫的音樂教學法中，“歌”代表著語言，人類通過交流來產生思想和感情，這個時候語言就成為了交流的媒介，同時它也代表著不同地域、民族和國家。奧爾夫音樂教學法以節奏練習為核心基礎，在節奏中加入語言元素，這樣不僅增強了幼兒的節奏感還通過這樣的結合培養出他們的創造力和想象力，以及對音樂情感表達的感知能力。通過這樣多種多樣的結合方式，也更能培養幼兒的反應力和創造力。

(2)“舞”與教學相結合

“舞”是動作的代表，“舞”也是人類最原始性的表達之一。在奧爾夫音樂教學法中，對于動作則是通過民族民間的舞蹈及形態表演與“聲勢”練習相結合。“聲勢”訓練就是人體在發出聲音或聲響時人體的姿勢，表現形式基本有跺腳、拍手、拍腳等。比如可以在教師彈奏鋼琴的時候幼兒來跟隨音樂進行基本的動作練習，如拍打膝蓋、肩膀等來掌握節奏。

(3)“樂”與教學相結合

“樂”是器樂的代表，無論在任何的音樂教學過程中，器樂是教學中非常重要的教學工具，在奧爾夫音樂教學中也同樣如此。奧爾夫教學學授課過程中所使用的樂器一般可分為無固定音高的打擊樂和有固定音高的樂器，也是奧爾夫教學法授課中必須用到的組成部分。奧爾夫樂器像是幼兒們的玩具，授課過程就像是一場游戲，通過幼兒們簡單的操作來進行，通過這個“簡單的游戲”讓學生可以在“游戲”中來感受音樂本身，以自己實踐的過程來真正體會音樂的本質。對于人類來說，人聲就是任何器樂都無法取代的，也是屬于我們的第一件樂器。使用奧爾夫樂器也是為了使教學的過程中變得有趣，在教學過程上增加了一道亮麗風景線，使得更有效的培養學前兒童的創造力及協調力。

奧爾夫音樂教學法具有較強的可操作性，始終堅持著是即興性原則，與學前階段兒童認知事物的方式較為契合。具體來說，使用奧爾夫音樂教學法的學前音樂教師，為學生設置一定的音樂場景，讓學前階段兒童切身的體驗到學習音樂的快樂，激發起學前階段兒童學習音樂的熱情，并在一定程度上提高學生的審美情操。這個奧爾夫音樂教學法中，能夠鍛煉學前階段兒童的聽覺，使其具有較為精確的節奏感、相互配合的協調性和實踐操控性。值得一提的是，在奧爾夫音樂教學法中，要求學前階段的兒童要積極的參與其中，要動腦、動手、動腳，全身心地感受和表現音樂。實際上，奧爾夫音樂教學法強調的就是孩子們的動手操作能力，讓學前階段的幼兒積極的融入到學前音樂的教學活動中來，充分的發揮自身學習音樂的主觀能動性，進而提高自身的音樂素養水平和實踐能力。

以上就是關于奧爾夫音樂教學法的全部內容，希望能夠幫助到大家哦！最后，幫考網在這里提醒大家：奧爾夫音樂教學法有著自身獨特的優勢，能夠符合學前兒童的特點，使得學前兒童能夠在輕松、愉悅的學習氛圍中學習音樂，最大限度的激發起學前兒童學習音樂的熱情，具有著很強的實踐操作性。學前階段的兒童，能夠更加容易的掌握相關音樂知識，并做到靈活的應用。作為學前階段的兒童，應當深入的探究奧爾夫音樂教學法，并有效的運用到實際的音樂教學中來，最終不斷地學前階段兒童音樂教育的質量。